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Constantin Mikhaïlovitch Simonov (Константин Михайлович Симонов) est né le 15 (28) novembre 1915 à Petrograd. Simonov est un célèbre écrivain, poète et journaliste. Ses oeuvres écrites pendant les années de guerre reflétaient non seulement la réalité mais aussi une sorte de prière. Un exemple serait le poème, “Attends moi” composé pendant l’été 1941 et dédié à Valentina Serova qui encore à ce jours donne espoir aux soldats sur les champs de batailles.
Sa mère, la princesse Alexandra Obolenskaya, a consacré sa vie à élever son fils. Son père, le général de division Mikhail Simonov n’est pas revenu du front pendant la première guerre mondiale.
Le vrai prénom de Simonov était Cyril (Кирилл) mais suite à des problèmes de prononciations, il fut changé pour Konstantin.
En 1919, sa mère a déménagé a Riazan et épousée Alexander Ivanishev qui est un professeur militaire. Il a joué un role très important dans la vie de Konstantin Simonov.
L’enfance de Konstantin s’est passée dans les camps militaires. Après avoir terminé sa 7eme année d’école, il est entré à l’école d’usine FZU, puis a travaillé comme tourneur sur métal, d’abord à Saratov, puis à Moscou où la famille a déménagé en 1931.
Il a continué à travailler un an après son entré en 1935 à l’institut littéraire nommé d’après A. M. Gorky, puis suivit ses études à temps plein. En 1936 ses premiers poèmes sont publiés dans les magasines “Young Guard” et “October”
En 1938, il est diplômé de l’institut littéraire et est admis à l’Union des écrivains de l’URSS. Son oeuvre “Pavel Cherny est aussi publiée cette année là.
Tout au long de la Seconde Guerre mondiale, Simonov a travaillé comme correspondant de guerre. Il a participé aux principales batailles de l’armée soviétique, a visité tous les fronts, et a assisté à la prise de Berlin. En 1942, il a reçu le grade de commissaire principal du bataillon et en 1943 le grade de lieutenant colonel, puis colonel après la fin de la guerre. Konstantin a parlé de l’héroisme des soldats russe et des difficultés de la vie en premiere ligne. Pendant les années de guerre, il a écrit “Peuple russe”, “Attends-moi”, “Ainsi ce sera”, ainsi que l’histoire “Des jours et des nuits” et deux recueils de poèmes “Avec toi et sans toi” et “La guerre”
Après la guerre Simonov est devenu l’auteur de nombreux romans, nouvelles, pièces de théâtre et poèmes, mais il a aussi été le rédacteur en chef du magazine Novy Mir, puis Literaturnaya Gazeta.
De nombreux films emblématiques ont été réalisés sur la base des livres de Konstantin Simonov, tel que “Un gars de notre ville” en 1942, “La garnison immortelle” en 1956, “Les vivants et les morts” en 1964, “Retribution” en 1967, et bien d’autre encore.
Il a été marié quatre fois et a eu un fils et deux filles de ses différent marriages.
Simonov est décédé le 28 aout 1979 a l’âge de 63 ans, d’un cancer du poumon. Son corps a été incinéré. Ses cendres ont été dispersées sur le champs de Buinichsky où une bataille terrible avait eu lieu. A ce sujet il a écrit:
Je n’étais pas un soldats, j’étais juste un correspondant, mais j’ai un terrain que je n’oublierai pas pendant un siècle – un champs près de Moguilev, où pour la première fois en juillet 1941 j’ai vu comment le notre était assommé et brulé en un jour 39 chars allemands…
Un monument a été érigé pour lui à l’école professionnelle n 2 de Saratov en 1980, ainsi que plusieurs plaques commémoratives à Riazan, Saratov et Moscou. De plus plusieurs villes ont nommé des rues en son honneur.
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Le musée de l’Ermitage est l’un des musées les plus célèbres de Saint Pétersbourg, Russie. Il est dédié aux beaux arts et aux arts décoratifs et, est magnifique.
Parfois malheureusement c’est difficile pour nous de visiter un musée qui est dans un pays différent mais maintenant, nous pouvons le faire grace à leur visite virtuelle. Un grand merci à l’Ermitage car cela en vaut la chandelle. C’est vraiment magnifique
Cela est la première page que vous verrez, et non pas en Français mais en anglais ou en russe. Vous pouvez vous reporter sur ce site pour le lire en Français si vous ne comprenez pas.
Ensuite nous voyons les visites disponibles. Pour les visiter, il suffit de cliquer sur l’image (Pas la mienne, sur leur site ) Pour cela cliquer sur une des barre disant “Visitez l’Ermitage virtuellement”. Elle vous amènerons sur leur site.
Après que vous ayez cliqué sur la première image vous verrez la suivante. Juste cliquez sur un numéro et commencez a visiter. Vous pouvez agrandir ou rétrécir en bougeant la petite roulette de votre souris.
Ce sont des images prise au hasard de ma visite. Comme vous le verrez parfois vous pouvez obtenir des détails sur ce que vous regardez. J’ai pris plusieurs photo d’écran de loin et pour certaines images, je me suis rapprochée et ai demandé des informations.
The Hermitage Museum is one of the most famous museums in Saint Petersburg, Russia. It is dedicated to fine and decorative arts and is magnificent.
Sometimes unfortunately it is difficult for us to visit a museum which is in a different country but now we can do it thanks to their virtual visit. A big thank you to the Hermitage because it is worth the effort. It is really beautiful
This is the first page you will see, in English or Russian. You can refer to this site to read it in English if you do not understand how to switch the languages but it is the last before search on the menu bar.
Next we see the tours available. To visit them, just click on the image (Not mine, on their site) To do this, click on one of the bars saying “Visit the Hermitage virtually”. It will take you to their site.
After you click on the first image you will see the next one. Just click on a number and start visiting. You can enlarge or shrink by moving the small wheel of your mouse.
These are random images taken from my visit. As you will see sometimes you can get details of what you are watching. I took several screenshots from afar and for some images, I got closer and asked for information. Sorry it is written in French which it will definitively not be in your browser
L’Ermitage d’Etat ou Ermitage Impérial avant 1918, est situé à Saint Pétersbourg. C’est l’un des musées le plus important, non seulement en Russie mais, dans le monde entier.
Sa collection comprends plus de 3 millions d’objects rassemblés, qui sont des oeuvres d’art et des monuments de la culture mondiale de l’âge de pierre à nos jours. La superficie totale de l’Ermitage est de plus de 230 000 mètres carrés, dont plus de 65 000 sont occupés par des espaces d’expositions.
State Hermitage Museum
Le musée est situé dans 5 bâtiments principaux interconnectés et formant un seul complexe muséal.
Complexe du musée de l’Ermitage vu d’en haut
L’Ermitage a été fondé le 7 décembre 1764 par l’impératrice russe Catherine II. Ce superbe musée a commencé son histoire avec l’achat d’une collection privée comprenant 317 peintures précieuses, qui a été initialement abritée dans une aile spéciale du palais qui s’appelait l’Ermitage. Maintenant, cette place est connue comme le Petit Ermitage. La collection contenait des peintures de Dick Van Baburen, Hendrik Van Balen, Rembrandt Van Rijn et bien d’autres célèbres artistes. A ce jour il reste au moins 96 de ces premières toiles exposées dans l’Ermitage. Cette collection s’est agrandie, incluant la collection de peinture du baron Pierre Crozat en 1772, celle du premier ministre Britannique Walpole en 1779 et, celle du comte Baudouin en 1781, mais elle contenait aussi les bibliothèques de Diderot et de Voltaires, des camées et autres trésors.
Hermitage Winter palace
Au fils du temps, la collection s’est agrandit et après un certain temps les locaux d’origine dans lesquelles les oeuvres d’art étaient stockées se sont avérés insuffisant, donc de 1771 à 1787 le grand Ermitage a été construit. Le nouveau bâtiment était destiné à abriter les collections d’arts du palais. De plus l’Ermitage possédait l’un des plus anciens théâtre de Saint Pétersbourg et de Russie qui a été construit en 1783.
Throne de l’empereur
L’idée de transformer l’Ermitage en musée publique revient a Nicolas I qui a contribué de manière significative à la reconstitution de la galerie d’art du musée.
Mais ce ne sera que le 5 (17) février 1852 avec une collection considérablement élargie que l’Ermitage ouvrira au public. Pour cela un nouveau bâtiment nommé le Nouvel Ermitage a été construit.
Hebe
A cette époque l’Ermitage possédait déjà les plus riches collections de monuments des cultures antiques, orientales, égyptiennes, et médiévales de l’art de l’Europe occidentale et orientale. Le musée contenait aussi des monuments archéologiques et artistique de l’Asie et de la culture russe du VIII au XVIII siècles.
Maintenant le musée comprend 5 bâtiments reliés entre eux. Le Palais d’Hiver, qui était autrefois le principal palais imperial. Le Petit Ermitage (Pavillons Nord et Sud, et le Jardin Suspendu). Le Grand Ermitage aussi appelé l’Ancient Ermitage, le Théâtre de l’Ermitage construit surle Palais d’Hiver de Pierre Ier, qui a partiellement été préservé et, le Nouvel Ermitage.
going out at the falconry
La Maison de Réserve du Palaisd’Hiver qui est un manoir de la fin du XIXe siècle et, le garage de l’Ermitage construit en 1911 pour l’Empereur Nicolas II sont inclus dans le complexe des bâtiments de l’Ermitage en tant que dépendances.
tapestry interior museum Hermitage-Winter Palace
De plus, l’Ermitage dispose de plusieurs autres bâtiments dont le Palais Menchikov qui a été construit pour le premier gouverneur de la ville, Alexandre Menchikov. Celui-ci était le premier bâtiment en Pierre de Saint Pétersbourg. L’Ermitage utilise aussi l’aile du bâtiment de l’Etat-major générale construit en 1820, qui est un complexe d’exposition muséale, le musée de la fabrique impériale de porcelaine et, le bâtiment de la bourse sur l’ile Vassilievski. Ce dernier abrite le musée de la garde et de l’héraldique russes.
large Italian skylight hall
Une autre partie importante est le centre de restauration et de stockage de l’Ermitage d’Etat dont une partie nous offre de très intéressantes visites guidées.
Portrait of a young woman
Et finalement, depuis le printemps 2020, à cause des quarantaines provoquées par le coronavirus, nous pouvons effectuer des visites virtuelles de ce superbe musée. Nous verrons cela dans notre prochain article.
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Plafonds de l’Ermitage
L’Ermitage moderne est situé Place Embankment, 32-38 (Main Museum Complex). Il est ouvert tous les jours sauf le lundi de 10h30 a 18h00, ainsi que les mercredis et vendredis de 10h30 a 21h00
The State Hermitage or Imperial Hermitage before 1918, is located in Saint Petersburg. It is one of the most important museums not only in Russia but in the whole world.
Its collection includes more than 3 million objects collected, which are works of art and monuments of world culture from the Stone Age to the present day. The total area of the Hermitage is more than 230,000 square meters, of which more than 65,000 are occupied by exhibition spaces.
State Hermitage Museum
The museum is located in 5 main buildings interconnected and forming a single museum complex.
Hermitage museum complex seen from above
The Hermitage was founded on December 7, 1764 by Russian Empress Catherine II. This superb museum began its history with the purchase of a private collection comprising 317 precious paintings, which was initially housed in a special wing of the palace which was called the Hermitage. Now this square is known as the Small Hermitage. The collection contained paintings by Dick Van Baburen, Hendrik Van Balen, Rembrandt Van Rijn and many other famous artists. To date, there are at least 96 of these early paintings exhibited in the Hermitage. This collection grew to include the painting collection of Baron Pierre Crozat in 1772, that of British Prime Minister Walpole in 1779 and that of Count Baudouin in 1781, but it also contained the libraries of Diderot and Voltaires, cameos and other treasures.
Hermitage Winter palace
Over time the collection grew and after some time the original premises in which the works of art were stored proved to be insufficient, so from 1771 to 1787 the large Hermitage was built. The new building was intended to house the palace’s art collections. In addition, the Hermitage had one of the oldest theaters in Saint Petersburg and Russia, which was built in 1783.
Emperor’s Throne
The idea of transforming the Hermitage into a public museum came from Nicolas I who contributed significantly to the reconstitution of the museum’s art gallery.
But it will not be until February 5 (17), 1852 with a considerably expanded collection that the Hermitage will open to the public. For this a new building called the New Hermitage was built.
Hebe
At that time the Hermitage already possessed the richest collections of monuments of ancient, oriental, Egyptian, and medieval cultures of Western and Eastern European art. The museum also contained archaeological and artistic monuments of Asia and Russian culture from the 8th to the 18th centuries.
Now the museum consists of 5 interconnected buildings. The Winter Palace , which was once the main imperial palace. The Small Hermitage (North and South Pavilions, and the Hanging Garden). The Great Hermitage also called the Old Hermitage, the Hermitage Theater built on Peter I’s Winter Palace, which has been partially preserved, and the New Hermitage .
Going out at the falconry
The Winter Palace Reserve House which is a late 19th century mansion and the Hermitage garage built in 1911 for Emperor Nicholas II are included in the complex of Hermitage buildings as Dependencies.
tapestry interior museum Hermitage-Winter Palace
Additionally, the Hermitage has several other buildings including the Menshikov Palace which was built for the city’s first governor, Alexander Menshikov. This was the first stone building in Saint Petersburg. The Hermitage also uses the wing of the General Staff Building built in 1820, which is a museum exhibition complex, the Imperial Porcelain Factory Museum and the Stock Exchange Building on Vasilyevsky Island . The latter houses the Museum of the Russian Guard and Heraldry.
large Italian skylight hall
Another important part is the restoration and storage center of the State Hermitage, part of which offers us very interesting guided tours.
And finally, since spring 2020, because of the quarantines caused by the coronavirus, we can take virtual tours of this superb museum. We will see that in our next article.
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Hermitage ceilings
The modern Hermitage is located at Place Embankment, 32-38 (Main Museum Complex). It is open every day except Monday from 10:30 a.m. to 6 p.m., as well as Wednesdays and Fridays from 10:30 a.m. to 9 p.m.
Swan Lake is an exceptional ballet, to the music of the brilliant Russian composer Piotr Ilyich Tchaikovsky, which has captured the hearts of classical music fans for over a century. It is a pearl of Russian classics that has attracted many world-famous dancers. This choreographic masterpiece created more than 130 years ago is still considered an unparalleled achievement of Russian culture.
Swan Lake is a philosophical poem about the eternal struggle between good and deceit and evil. This struggle mainly takes place within a person. In this representation, we see the struggle of Prince Siegfried.
The Story of Swan Lake
In an ancient park Princess Odette is sad. Suddenly a stranger appears. It is Rothbart, who is an evil wizard and proposes marriage to the princess. Odette refuses him and he transforms her into a white swan.
Prince Siegfried celebrates his majority with his friends. His mother appears and everyone tries to hide the traces of the party but fails, because the jester inadvertently knocks over the cups. The princess is not happy but is presented with a bouquet of roses, and she softens and leaves. The game continues and in the evening Siegfried is left alone. He doesn’t want to go home yet. We see a flock of swans flying high in the sky.
Then the swans swim on a large lake. They are nervous. They are bewitched girls who will not be able to take their human form until after midnight. Siegfried appears on the shore with a crossbow in his hand. He is ready to shoot an arrow at a white swan when it transforms into a girl of indescribable beauty and grace. It’s Odette, the swan queen. Siegfried will look for her among the other swans to declare his love for her. At dawn they are forced to separate because the evil wizard Rothbart watches the girls closely, allowing no one to escape his sorcery. Finally the girls turn into swans with the first rays of the sun.
In the castle of the Sovereign Princess, a magnificent ball takes place where, according to his mother’s wishes, Siegfried must choose a woman from among the beauties invited. Siegfried is indifferent to them because his heart belongs to the Queen of the Swans. But suddenly a mysterious knight appears with his daughter Odile. Siegfried is convinced that Odette and Odile are the same person and declares his love for her.
At this moment a white swan appears at the window of the castle. It’s Odette. Seeing her Siegfried understands his mistake. Frightened by the consequences of his mistake, he rushes to the lake to ask forgiveness from his beloved.
Unfortunately, his regrets are in vain because the Swan Queen no longer has any power over her destiny. She is destined to die. Desperate for his love, Prince Siegfried enters into combat with Rothbart. He mortally wounds him, but he himself also dies. Rothbart’s spell is broken. The swan girls are freed from the terrible spell.
In 1937, at the Bolshoi Theater in Moscow, Asaf Messerep also updated the Swan Lake ballet and changed the ending to a happy ending where Prince Siegfried survives the fight.
The story of the creation of Swan Lake
In 1875, Tchaikovsky received an order from the management of the Imperial Theaters, and was offered to work with the script by V. Begichev and V. Geltser, which was mainly based on various fairy tales and legends, in which there are girls turned into swans. This commission was unusual because “serious” composers of ballet music did not write.
For this Tchaikovsky studied the dances, their sequences as well as various ballets, to clearly understand the composition and the structure. It was only after doing this, that he began to compose. At the end of the summer of 1875, the first two acts were written, and at the beginning of the winter the last two. The following spring Tchaikovsky orchestrated what he had composed and finished work on the score.
In the fall, work was underway at the theater for the staging of the ballet directed by V. Reisinger who unfortunately turned out to be a poor director with few, if any, successes.
The premiere of Swan Lake took place in February 1877 and was a failure.
Nearly 20 years later, the management of the Imperial Theaters once again took an interest in Tchaikovsky’s work, to stage it in the new season of 1893 and 1894. For this, the famous Petipa developed a new scenario for the piece and started working on it with Tchaikovsky. The sudden death of the composer interrupted this work but Petipa continued this work a year later. The plot and performance of Swan Lake grew incredibly rich and had a terrible success at its new premiere in 1895 in St. Petersburg
Swan Lake is performed all over the world today and most productions retain Ivanov and Petipa’s choreography in one form or another. However there are original performances by John Neumeier, Matthew Born, Mats Ek, using only Tchaikovsky’s score.
Le Lac des cygnes est un ballet exceptionnel, sur la musique du brilliant compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski, qui a capture le cœur des fans de musique classique depuis plus d’un siècle. C’est une perle des classiques russes qui a attiré de nombreux danseurs de renommée mondiale. Ce chef-d’oeuvre chorégraphique créé il y a plus de 130 ans est toujours considéré comme une réalisation inégalée de la culture russe.
Le lac des cygnes est un poème philosophique sur la lutte éternelle entre le bien et la tromperie et le mal. Cette lutte se déroule principalement au sein d’une personne. Dans cette représentation, on voit la lutte du Prince Siegfried.
L’histoire du lac des cygnes
Dans un parc antique la princesse Odette est triste. Soudain un étranger apparait. C’est Rothbart, qui est un génie maléfique et propose le marriage à la princesse. Odette le refuse et il l’a transforme en un cygne blanc.
Le prince Siegfried fête sa majorité avec ses amis. Sa mère apparait et tout le monde tente de cacher les traces de la fête mais échoue, car le bouffon par inadvertence renverse les gobelets. La princesse n’est pas contente mais on lui présente un bouquet de roses, et elle s’adoucit et s’en va. La partie continue et le soir Siegfried est laissé seul. Il ne veut pas encore rentrer chez lui. On voit une volée de cygnes voler haut dans le ciel.
Puis les cygnes nagent sur un grand lac. Ils sont nerveux. Ce sont des filles ensorcelées qui ne pourront prendre leur forme humaine qu’après minuit. Siegfried apparait sur le rivage avec une arbalète à la main. Il est près à tirer une flèche sur un cygne blanc quand celui-ci se transforme en une fille d’une beauté et d’une grace indescriptible. C’est Odette, la reine des cygnes. Siegfried la cherchera parmi les autres cygnes pour lui déclarer son amour. A la venue de l’aube ils sont obligés de se séparer car le sorcier maléfique Rothbart surveille les filles de près ne permettant à personne de s’échapper de sa sorcellerie. Finalement les filles se transforment en cygnes avec les premiers rayons du soleil.
Dans le chateau de la Princesse Souveraine, se déroule un magnifique bal où selon la volonté de sa mère, Siegfried doit choisir une femme parmi les beautés invitées. Siegfried leur est indiffèrent car son cœur appartient à la reine des cygnes. Mais soudain un mystérieux chevalier apparait avec sa fille Odile. Siegfried est convaincu qu’Odette et Odile sont la même personne et lui déclare son amour.
A ce moment un cygne blanc apparait à la fenêtre du chateau. C’est Odette. En la voyant Siegfried comprends son erreur. Effrayé par les conséquences de son erreur, il se précipite vers le lac pour demander pardon à sa bien aimée.
Malheureusement, ses regrets sont vains car la reine des cygnes n’a plus aucun pouvoir sur son destin. Ell est destinée à mourir. Prêt à tout pour son amour, le prince Siegfried entre en combat avec Rothbart. Il le blesse mortellement, mais lui même meurt aussi. Le charme de Rothbart est rompu. Les filles cygnes sont libérées du terrible sortilège.
En 1937, au Théâtre Bolchoï de Moscou, Asaf Messerep a également mis à jour le ballet du lac des cygnes et a changé la fin par une fin heureuse où le Prince Siegfried survie le combat.
L’histoire de la création du lac des cygnes
En 1875, Tchaïkovski a reçu une commande de la direction des Théâtres Impériaux, et s’est vu proposer de travailler avec le scénario d V. Begichev et V. Geltser, qui était principalement basé sur divers contes de fées et légendes, dans lesquels il y a des filles transformées en cygne. Cette commande était inhabituelle car les compositeurs “sérieux” de musique de ballet n’écrivaient pas.
Pour cela Tchaïkovski a étudier, les danses, leur séquences ainsi que divers ballets, pour comprendre clairement la composition et la structure. Ce n’est qu’après cela qu’il commença à composer. A la fin de l’été de 1875, les deux premiers actes sont écrits, et au début de l’hiver les deux derniers. Au printemps suivant Tchaïkovski orchestre ce qu’il a composé et termine le travail sur la partition.
A l’automne, des travaux étaient en cours au théâtre pour la mise en scène du ballet dirige par V. Reisinger qui malheureusement s’est avéré être un mauvais réalisateur dont peu, ou aucune réalisation n’ont eu de succès.
La première du Lac des cygnes a eu lieu en février 1877 et a été un échec.
Prés de 20 ans plus tard, la direction des Théâtres Impériaux s’intéressent à nouveau à l’oeuvre de Tchaïkovski pour la mettre en scène dans la nouvelle saison de 1893 et 1894. Pour cela, le célèbre Petipa a développé un nouveau scénario pour la pièce et a commencé à travailler dessus avec Tchaïkovski. La mort soudaine du compositeur interrompt ce travail mais Petipa continuera ce travail un an plus tard. L’intrigue et la performance du lac des cygnes s’est incroyablement enrichie et a eu un terrible succès à sa nouvelle première en 1895 a Saint Pétersbourg
Le lac des cygnes est joue partout dans le monde aujourd’hui et la plupart des productions conservent la chorégraphie d’Ivanov et de Petipa sous une forme ou une autre. Cependant il existe des performances original de John Neumeier, Matthew Born, Mats Ek, utilisant uniquement la partition de Tchaïkovski.
Le comte Léon Nikolaïevitch Tolstoï est né le 28 août (9 septembre) 1828 dans le domaine familial de sa mère, Yasnaya Polyana, dans la province de Toula de l’Empire russe. Il est issu de la famille noble de Tolstoï, connue depuis 1351.
Léon Nikolaïevitch est l’un des plus grands romanciers du monde. Il est appelé un maître du psychologisme, et le créateur du genre du roman épique. L’écrivain a eu une forte influence sur l’évolution de l’humanisme européen, et sur le développement des traditions réalistes dans la littérature mondiale.
Tolstoï a été excommunié de l’église à cause de ses opinions autoritaires qui ont provoqué l’émergence d’un nouveau courant religieux et moral appelé le tolstoïsme.
L’écrivain a reçu de nombreux prix Nobel de littérature et ses oeuvres ont été mises en scène dans le monde entier.
Léon Tolstoï
Léon Tolstoï était le quatrième de 5 enfants. Sa mère mourut en 1830, six mois après la naissance de sa fille alors que Léon Nikolaïevitch n’avait pas encore 2 ans. L’éducation des orphelins a été continuée par un parent éloigné, T. A. Ergolskaya. Son père Nikolai Ilich est décédé en 1837 quand Léon avait 9 ans, et sa tante, la comtesse Alexandra Osten-Saken fut nommée la tutrice des enfants. Après sa mort en 1840, une autre de ses tantes, Pelegeya Yushkova qui vivait a Kazan s’occupa de Léon Tolstoï, ainsi que de ses frères et sa sœur Maria .
Tolstoï disait que la maison des Louchkov était considérée comme l’une des plus gaies de Kazan. Plus tard il a décrit ces années dans le récit autobiographique “Enfance”
L’écrivain a reçu son éducation primaire à la maison. Il a étudié avec un tuteur français qui est devenu le prototype de Saint-Jérome dans son livre “Enfance”. Puis, il a continué ses études avec un tuteur allemand dépeint sous le nom de Karl Ivanovitch dans le même livre. Ensuite, en 1844, il est entré à l’université de Kazan , mais n’est resté qu’un an à cause de faibles résultats scolaires. Léon Tolstoï n’aimait pas étudier, il considérait les examens comme une formalité, et les professeurs d’université incompétents. Léon Nikolaïevitch a été transféré à la Faculté de droits, où il est passé en deuxième année de manière satisfaisante, bien qu’il préféra les divertissements profanes.
Cependant, il s’est interessé à la litérature philosophique française et sans terminer cette année là, il a quitté l’université. Ensuite, il s’est lancé dans l’auto apprentissage.
En 1847, à la suite d’une courte maladie, il a hérité et, est devenu responsable de la propriété de Yasnaya Polyana. Il voulu établir des relations d’une nouvelle manière avec les paysans et ouvrit même une école pour ceux-ci. Il a partiellement décrit ses activités dans “Le matin du propriétaire terrien”. C’est aussi cette même année qu’il a commencé à tenir un journal. Dans celui-ci, nous pouvons par exemple lire:
Un journal de Léon Nikolaïevitch Tolstoï
« 21 mars 1855. N’avoir rien fait. J’ai reçu une lettre de Macha, dans laquelle elle me décrit sa connaissance de Tourgueniev. Une lettre douce et glorieuse qui m’a exalté dans ma propre opinion et m’a poussé à l’action . »
Il continua ce journal tout au long de sa vie et s’en servit pour écrire ses romans.
A la fin de 1848, il est parti à Moscou, puis un an plus tard à Saint Pétersbourg. Dans chaque ville, il s’est préparé a entrer dans une université mais n’a pas été jusqu’au bout préférant jouer aux cartes , écouter de la musique, où bien même, jouer du piano. Il s’intéressait passionnément à la musique. Bach, Haendel, et Chopin étaient ses favoris et lui même jouait très bien du piano. Il était tellement passionné par la musique qu’il a écrit la “Sonate à Kreutzer”
Léon Nikolaïevitch Tolstoï et son frère
Durant l’hiver 1850, il a commencé à écrire “Enfance” puis “L’Histoire d’hier”. En 1851, son frère aîné Nikolaï, qui servait dans le Caucase a visité Léon qui était de retour dans son domaine. Celui-ci invita Léon à se joindre au service militaire dans le Caucase. Léon Tolstoï n’accepta pas aussitôt, mais après des difficultés financières dues a son habitude de jouer aux cartes il s’engagea.
Il vécut environ 5 mois à Piatigorsk, dans une simple hutte en attendant des papiers oubliés à Moscou. Ceux-ci étaient nécessaire à son admission dans l’armée. Pendant ce temps, il a passé une partie importante de son temps à chasser en compagnie du cosaque Epishka, qui dans son livre “Les Cosaques” est devenu le prototype de l’un des héros du nom d’Eroshka.
En 1851, après avoir passé un examen à Tiflis, Tolstoï entra comme cadet dans la 4eme batterie de la 20eme brigade d’artillerie. Son bataillon était stationné dans le village cosaque de Starogladovskaya où il a vécut 3 ans. La nature du Caucase et la vie patriarcale du village casaque se sont reflétées dans ses romans ”Cosaques” , “Hadji Murad” ainsi que dans “Raid” et “Déforestation”
En juillet 1852 il envoya la première partie de sa future trilogie autobiographique, “Enfance”, aux rédacteurs du magazine le plus populaire “Sovremennik” accompagné d’une lettre qui disait:
… J’attends avec impatience votre verdict. Il va soit m’encourager à continuer mes activités favorites, soit me faire bruler tout ce que j’ai commencé.
Nekrasov, l’éditeur de Sovremennik ayant immédiatement jugé la valeur littéraire du livre de Tolstoï, lui écrit une lettre aimable et, publia son roman en Septembre de cette même année. Le roman “Enfance” fut un extraordinaire succès.
En même temps, il y avait périodiquement des batailles avec les montagnards dans le Caucase, et Léon Tolstoï a été récompensé et, a reçu la croix de Saint Georges pour le courage montré en bataille. Il donna cette médaille à un soldat ordinaire justifiant son acte en disant que cette récompense donnerait à une simple personne, de nombreux avantages qu’il avait déjà en raison de son origine.
Léon Tolstoï à Kazan
A la fin de l’année 1853 il est transféré à l’armée du Danube à cause du déclenchement de la guerre de Crimée. Il a participé à la bataille d’Oltenitsa et au siège de Silistria. En 1854, son deuxième roman “Adolescence” a été publié.
De novembre 1854 à la fin août 1855, Léon Tolstoï était à Sébastopol. L’écrivain malgré toutes les difficultés de la vie et les horreurs du siège, écrivit à cette époque l’histoire “Déforestation”, qui reflétait les impressions caucasiennes, ainsi que la première des trois histoires de Sébastopol.
Il envoya la nouvelle, “Sébastopol au mois de décembre”, à son éditeur qui la publia rapidement. Bien que Tolstoï ai été exceptionnellement franc dans la description des scènes de batailles dans la première histoire de Sébastopol, la nouvelle était profondément patriotique et glorifiait la bravoure des soldats russes. Celle nouvelle a été lue par toute la Russie avec intérêt, faisant une impression étonnante des horreurs qui ont frappé les défenseurs de Sébastopol. Celle-ci a été remarquée par l’empereur Nicolas Ier, qui a ordonné de prendre soin de cet officier doué.
Dans sa seconde histoire « Sébastopol en mai », il ne restait plus rien de la fierté de l’armée russe. Le choc et l’horreur qu’il a vécu au front ont influencé le travail de Tolstoï , et cette fois, il écrivit sur le non-sens de la mort et l’inhumanitée de la guerre. L’écrivain a aussi expérimenté une technique relativement nouvelle et une partie de l’histoire est présentée comme une narration du point de vue d’un soldat.
Pour la défense de Sébastopol, Tolstoï a reçu l’Odre de Sainte-Anne 4eme degré pour le courage, et quatre médailles. Le 26 mars 1856, il a été promu au grade de lieutenant.
Cercle d’écrivains
Tolstoï a été très bien accueilli dans les salons de la haute société quand il retourna à Saint Pétersbourg. Il est devenu l’ami proche de Tourgueniev, et a établi des relations amicales avec des écrivains célèbres tels que Nekrasov, Goncharov, Panaev, et bien d’autres encore. C’est une époque très prolifique, et il a écrit “Tempête de Neige”, “Deux Hussards”, “Sébastopol en août” et “Jeunesse”. De plus, l’écriture des futures “Cosaques” se poursuit.
Cette vie joyeuse et mouvementée lui laisse un goût amer, et début 1857, sans aucun regret, il quitta Saint Pétersbourg et partit en voyage.
A l’âge de 29 ans, Tolstoï entreprit son premier voyage à l’étranger. Il a d’abord visité la France. Il lui fallu 11 jours non stop pour atteindre Paris. Dés la première soirée l’écrivain a été à un bal masqué au Grand Opéra. Tolstoï s’est installé dans le célèbre hotel Le Meurice. Il a visité le Louvre et s’est promené dans les magnifiques jardins du Luxembourg, par contre il a été horrifié par le culte de Napoléon Ier. Après un mois et demi, il écrit a Tourgueniev,
“beaucoup de saleté s’est développée dans mon âme… et la guillotine, et l’oisiveté, et la vulgarité.”
Léon Nikolaïevitch quitta précipitamment la capitale de la France et se rendit à Genève où il séjourna dans une maison d’hôtes au bord du lac Léman pendant deux mois. Il continua son voyage dans le nord de l’Italie puis s’est rendu en Suisse, dans la ville de Lucerne. Partout où il est allé, Tolstoï s’est familiarisé avec des oeuvres d’art célèbres, a rencontré des artistes, a observé comment les gens vivaient dans les villes européennes. Ses voyages n’ont pas inspiré Tolstoï. Il a été déçu par le contraste profond entre la richesse et la pauvreté, qu’il a pu voir à travers le magnifique voile extérieur de la culture européenne. Tolstoï décrit sa déception dans son livre “Lucerne”.
Après son retour à Yasnaya Polyana en 1857, Léon Nikolaïevitch continua de travailler sur son livre “Cosaque”, et écrivit “Trois morts”, “La joie de la Famille”, puis “Le ménage”. Dans son journal, Tolstoï définissait ainsi son but pour lui-même:
“L’essentiel, ce sont les oeuvres littéraires, puis les obligations familiales, puis l’agriculture… Et vivre pour soi suffit pour une bonne action par jour.”
Deux ans plus tard, il fonda une école pour les enfants des paysans à Yasnaya Polyana. Pour cela, il était retourné en Europe où il s’était intéressé à l’enseignement public et aux institutions visant a élever le niveau d’instruction de la population ouvrière. A l’aide de conversations avec des spécialistes, il a étudié les problèmes de l’éducation publique en Allemagne et en France. A son retour, il aboli toutes les règles de discipline et, en 1862, il commença à publier la revue pédagogique Yasnaya Polyana, puis “ABC” et “Nouvel ABC” par la suite.
Le 23 septembre 1862, à l’âge de 34 ans Léon Nikolaïevitch épousa Sofia Andreevna Bers qui avait 18 ans. Sofia était la deuxième fille du médecin du bureau du palais de Moscou qu’il avait vu pour la première fois alors qu’elle n’était encore qu’une enfant. Ils ont eu 13 enfants ensemble. Sa famille aimait la musique, qui était souvent jouée lors de fêtes. Parfois Léon et sa femme jouaient du piano à quatre mains. Ils possédaient une très grande bibliothèque avec prés de 23 000 livres dans différentes langues. Le soir tout le monde se réunissait dans la grande salle et Tolstoï lisait à haute voix Pouchkine, Homère , mais aussi Jules Vernes dont la famille aimait beaucoup « Le tour du monde en 80 Jours ». Ils jouaient aussi aux échecs. Tolstoï aimait monter à cheval, ce qu’il faisait presque tous les jours avant le dîner. L’écrivain a vécu avec Sofia jusqu’à sa mort bien que leur marriage n’est pas été qualifié de facile. Sofia trouva une issue de 1862 où son mari écrivit:
“J’écris du village, j’écris et j’entends la voix de ma femme à l’étage, qui parle avec son frère et que j’aime plus que tout au monde. J’ai vécu jusqu’à 34 ans et je ne savais pas que c’était était possible d’aimer et d’être si heureux”.
Léon Nikolaïevitch Tolstoï et sa famille
Au cours de cette période d’équilibre spirituel, Tolstoi a commencé à travailler sur “Guerre et Paix”, se basant sur les évènements de l’histoire russe. Il acheva ce superbe livre en 1869, gagnant une étonnante renommée. L’écrivain était de plus en plus appelé le plus grand écrivain russe.
Au début des années 1870, Tolstoï s’inquiétait des inégalités sociales, de la pauvreté des paysans et du régime tsariste intransigeant et était en désaccord avec lui-même. Il commença à tomber malade et, sur les conseils de son médecin est allé se faire soigné avec le traitement de koumis dans la province de Samara. Il a tellement aimé l’endroit, qu’il a emmené sa famille là-bas pour des vacances et y a écrit “Anna Karénine”.
Dans les années 1880, Tolstoï commença à travailler sur des traités philosophiques dans lesquels entre autres, il repense sa vie et son attitude envers la religion. Il écrivit “Confession”, “Quelle est ma foi?” et “Le royaume de Dieu est en vous…” Critiquant les dogmes de l’église orthodoxe, il a créé sa propre version de l’Evangile, supprimant de l’écriture sacrée ce, avec quoi il n’est pas d’accord, comme toutes les histoires de miracles et, il n’a laissé que les paroles du Christ.
Léon Nikolaïevitch Tolstoï
Sous l’influence de Tolstoï, le mouvement religieux et éthique du tolstoïsme est né. A cette période il a écrit “La mort d’Ivan Ilyich”, une histoire sur un juste “Père Serge”, une pièce sur le désespoir, “Le cadavre vivant”, et une histoire sur la mort tragique, “Hadji Murad”.
Dans les années 1880, Léon Tolstoï à aussi renoncé à la viande et au poisson. Son déjeuner se composait généralement de soupe, de légumes ou de plats laitiers. Au dessert, des fruits ou des viennoiseries étaient servis.
En 1901, le Saint-Synode a publié un décret excommuniant le comte Léon Tolstoï après que celui-ci ai écrit le roman “Résurrection”, dans lequel il a parlé avec mépris de l’institution même de l’église. Cette décision n’a fait qu’augmenter la popularité de Tolstoï et a attiré l’attention du public sur les idéaux et les croyances de l’écrivain.
Pendant cette période, les relations familiales de Tolstoï se sont dégradées à cause de son amitié avec Vladimir Chertkov que sa femme appelait le diable.
A la fin de 1910, il a tenté de mettre sa vie en conformité avec ses convictions, et début novembre, a secrètement quitté son domain. En chemin, il est tombé gravement malade et a été contraint de rester chez le gardien de la gare d’Astapovo. C’est là que l’écrivain a passé les derniers jours de sa vie. Léon Nikolaïevitch Tolstoï est mort le 7 (20) novembre 1910. Il a été enterré à Yasnaya Polyana.
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